Entrevista #147 HOMO SAPIEN 52

PT

HOMO SAPIEN 52 ganhou o gosto pelo desenho desde muito novo.

Começou no lettering mas está cada vez mais forte no realismo.

Quando o conheci na 1ª edição do Sacana Graff Fest, fiquei impessionado com a dimensão e os detalhes da sua peça.

Este ano, voltámos a cruzar-nos na Pig Parade em Estremoz, onde esta entrevista teve lugar, num intervalo das pinturas.

A pintar há quase 25 anos, pode dizer-se que a tinta foi algo que o "agarrou" até hoje.

Fiquem com a sua entrevista.

Como surgiu o teu tag?

O Homo Sapien é engraçado. Foi numa aula de história, no meu 6º ano, e o professor estava a falar do que era o Homo Sapien. E quando ele falou que era o Homem Sábio (Homo Sapiens), eu pensei "Epá, olha, bom tag. Vou ficar com este". E fiquei, na altura fiquei, e até hoje continuei com o mesmo nome e ficou o Homem Sábio.

Quando começou o teu interesse pela arte urbana?

Andava na escola primária e já gostava de desenhar. Ou seja, na altura, tinha muito interesse. Enquanto os outros estavam a fazer um desenho mais simples, eu perdia muito mais tempo já a pôr cor e a desenhar com o lápis na folha e quando eu coloria as fichas (na altura as fichas da escola tinham lá uns desenhos, muitos bonecos) eu gostava muito de colorir e aí já sentia um gosto. Depois, mais tarde, fui ao skatepark de Portimão e tinha lá um rapaz que era amigo da minha mãe e ele despertou-me a atenção para uma coisa que eu realmente já gostava mas nunca tinha entendido o que é que era, que eram os graffitis que existiam nas paredes. Estamos a falar isto em 98 / 99. Pá, e ele disse-me "Epá, tantos graffitis aqui". E eu perguntei-me a mim próprio, "Mas o que é que são estes graffitis?". E a partir daí, eu soube e comecei a despoletar muito interesse. Nas revistas que existia de skate havia muito graffiti. Eram as revistas que existiam na altura, porque não existia internet. E aí, pronto, foi o início.

Comecei a pintar em 99 / 2000 ou 2002 e a seguir para cima.

Passaste pelo graffiti ou foste logo para o figurativo?

Não, eu... o meu trabalho... É assim, eu gosto muito de lettering e quando eu comecei a fazer o que eu mais gostava, na altura era o lettering e tag. Hoje em dia ainda gosto, claro, e faço. Já não tanto com a mesma frequência, mas gosto muito e quero continuar a fazer. Claro que o lettering é uma coisa que só é valorizada entre a malta que pinta letras, porque é muito difícil estares a vender o teu trabalho de lettering a alguém que queira comprar esse trabalho, é muito difícil. Temos de estar bem lançados no mercado e acho que é difícil de vingar, é muito difícil.

Fazes ou fizeste parte de alguma crew?

Epá, nunca fiz assim grande parte de crews, nunca levei isso muito a sério. Sempre pintei muito individualmente. Tive uma crew que era a ROS, mas isso foi na altura do meu irmão, epá, isso já foi há muito tempo. Foi logo nos inícios.

És de que zona do Algarve?

Nasci em Portimão, depois fui para Ferragudo quando era novo. Sou do Parchal, é perto de Portimão mas é concelho de Lagoa.

Achas que já uma cena vibrante ao nível do graffiti no Algarve?

A nível do graffiti, hoje em dia, lá em baixo no Algarve é Sen, com certeza, Sen City (Olhão) é crucial, é inegável. O graffiti no Algarve está... pá, tens hall of fames mas não há muito movimento, porque a malta também está muito ligada a trabalho. Maior parte do pessoal que pinta já mesmo a sério é malta mais ligada já a ganhar algum dinheiro com o trabalho que fazem e tenho vários exemplos: o Azur, o Huariu (o Stephen, meu amigo), o Komer, o Menau, tens mais uns dois ou três a fazer isso profissionalmente.

E isto é a tua profissão já?

Epá, ya, posso considerar que... não 100%, mas posso dizer que é 60, 60%, ya. E só não faço mais porque às vezes também é aquela parte da preguiça de mexer. Porque é muito importante um gajo estar a mostrar o trabalho, saber vender e, pá, eu não... Às vezes aborreço-me dessa parte, mas que é muito importante. Eu gosto mesmo é de chegar, pintar e acabou. Papeladas para mim é horrível, mas tenho noção que metade do trabalho é esse.

Encontras diferenças entre o graffiti do sul e o graffiti do norte, por exemplo?

Encontro, principalmente, nas pessoas que fazem. Existe muito mais união e levam muito mais a sério o graffiti de rua em Lisboa e Porto. Para mim, é diferente do que existe lá em baixo. O que nós temos lá em baixo no Algarve, existem hall of fames e não são muitos e, a ver bem, não há assim muita gente a pintar. Lá em baixo no Algarve, tens uns quantos, claro. A malta não se junta, existe muita desunião lá no sul, infelizmente. Tenho pena, pá, mas é o que é.

Já pintaste noutros países?

Já, já pintei em Espanha, já pintei na Holanda. Esses foram os dois únicos países em que pintei, até agora.

Houve algum evento ou jam que te marcou significativamente?

Epá, é assim, eu vou ser muito sincero. A nível de gostar e de curtir, todos eles foram ótimos, mas aqui em Borba (no Sacana Fest), epá, ninguém dá nada por aquilo (a verdade é essa), mas fiz amizades, fiz amigos, e era uma coisa que ninguém estava à espera, eu próprio não estava à espera. É mais pelas pessoas, não estamos a falar numa grande qualidade de artistas, mas a malta que estava lá pintava bem. Foi marcante, foi forte. Agora no Pig Parade também foi fixe. Mas, pá, uma das maiores em que eu já estive foi na Step In The Arena em Eindhoven, na Holanda. Essa foi fixe, mas não tem nada a ver, em comparação, com o Sacana Fest.

Normalmente, onde é que vais buscar as ideias para as tuas personagens?

Pá, eu gosto muito de trabalhar com realismo e tenho tentado elaborar, não só chegar e colocar uma imagem na parede. É assim, não há um sítio onde eu vou buscar, simplesmente imagino a coisa, porque eu gosto também de desconstruir a imagem, poder colocar não só spray, utilizar também pincelada, notar-se que existe o toque de pincel. E gosto de cores quentes para fazer isso. Não há uma coisa que eu vá dizer "epá, é isto".

Gosto de muitos artistas e tenho referências, claro. Muitos, muitos, o Matt Adnate, o Belin, o Smile (olha, o português Ivo Santos, granda máquina também, granda props para ele) e há outros, muitos, bons, em Portugal também.

O que achas mais difícil, uma cara humana ou um animal com aqueles pelos todos?

É assim, se tu fores estar a copiar a imagem... se tu fores fazer realismo tens que estar a copiar uma imagem. O que é que é difícil? Epá, seja estar a fazer pelos ou seja estar a fazer poros de pele, porque a pele tem textura. A meu ver, acho que a dificuldade de estares a trabalhar a fazer a pele é mais difícil, enquanto que o pelo tu fazes... imagens são imagens, cada imagem é uma imagem, não vale a pena estar a misturar... acho que o pelo torna-se ligeiramente... facilita. Agora o poro, o suor, a pele, o brilho, epá, dá muito mais trabalho.

Avanças para a parede com ou sem sketch?

Eu costumo ter sempre assim uma imagem, um projeto, trabalho no Procreate, tenho um tablet e faço esses projetos e já venho com alguma coisa atrás.

Quais são os ingredientes essenciais para um dia bem passado a pintar?

Não existir vento, não existir muito sol, porque quem está em cima de andaimes (ou não) estar a papar com o sol é duro, é muito duro, principalmente no verão, umas cervejinhas é sempre fixe e, se possível, um vinho verde e tinta que não acabe.

Teres um andaime ou grua (claro, toda a gente prefere), mas se não existir grua um andaimezinho é bom.

E qual é a tua playlist quando estás a pintar?

Gosto de Doors, Creedence Clearwater, Johnny Cash (eu gosto muito de old school), Dire Straits, por aí fora.

Em termos nacionais, como sentes que está o graffiti?

É assim, estamos em Portugal, há muita coisa a correr. Isto é como tudo. Lá no Algarve aquilo está, a meu ver, está um bocadinho parado. Quem se está a mexer? Olha o Sen está-se a mexer agora bem, tem lá a Artitude (que é a Associação). O Sen e mais ali o Rebel também, que está a trabalhar em conjunto. Aquilo é fixe, estão-se a mexer. Vale a pena, está fixe. Pode evoluir lá, pode.

Em Lisboa, pá, a gente sabe que Lisboa é a capital e não vale a pena nem existir comparação, são duas coisas completamente diferentes.

O Porto também.

Epá, nós temos muita qualidade aqui, com certeza.

Que conselho é que tu darias à nova geração?

Epá, assim conselho, é fazer, é mexer, pintar. É o que se dar de conselho, é isso. E também, claro, hoje em dia temos a internet e isso facilita muito, porque eu acho que a malta de hoje em dia recorre muito ao Youtube, para ver, e a informação chega muito mais depressa do que nós na altura. Epá, é claro que a gente já tinha internet, né? Mas, na altura, era pelas revistas de skate e então era muito mais atrasado, a receção da informação era muito mais lenta, enquanto que hoje tu vais, procuras e desenrascas-te.

Epá, o conselho é respeitar os mais velhos e se querem fazer, se querem pintar, façam. Epá, mas respeitem-se uns aos outros. Tanto entre eles, como com a malta mais velha que já pinta e já anda cá há mais tempo.

E da nova geração qual é o writer que tu destacas?

Da nova geração, dependendo do que é que é a nova geração...

Que tenha começado a pintar há um, dois, três anos.

Infelizmente, não estou a ver alguém que pinte há tão pouco tempo. Mas há muita malta porreira a pintar e há malta boa a pintar. Mas, lá está, há malta muito boa a pintar, mas como tu não conheces o trabalho, eu não sei, para mim não existe a pessoa.

Com que artista / writer gostavas de fazer um peça conjunta?

A nível internacional? Há muitos, há muitos. E nem precisam de ser grandes nomes, porque mesmo malta que não muito conhecida está a rasgar a fundo. Epá, gostava de pintar com o Matt Adnate (esse é australiano), gostava de pintar com ele. Mas não só, eu gostava de pintar com malta também nacional. Eu gosto de pintar com qualquer pessoa. Olha, gosto muito de pintar com o meu amigo Huariu, só que ele anda sempre de um lado para o outro, anda sempre a correr.

Qual é que achas que é a melhor peça que fizeste até hoje?

É assim, é muito difícil estares a escolher, porque cada vez que tu fazes uma peça, eu falo por mim, há sempre melhorias no trabalho e eu tento melhorar ao máximo possível. A melhor? Não sei, tenho várias que eu gosto. Gosto da que pintei em Loulé, o Clint Eastwood. Ya, esse gostei, mas não é a melhor. Pá, esta cara que eu estou a fazer aqui no Pig Parade também está porreira, também estou a curtir. Aquela lá em Borba também está fixe.

E a mais difícil até hoje? Qual é que foi?

As primeiras caras que um gajo começa a fazer... É claro que aquilo é difícil, porque tens que andar ali a procurar, "que cor é esta?", "isto parece um vermelho, mas, na realidade não é, é um castanho". É difícil porque tens que começar por algum lado. E agora existe facilidade porque já existe prática. Pronto, ajuda, ajuda.

Tens alguma história engraçada para contar?

Opá, então não tenho. Das mais cómicas, tenho uma muita boa. Era eu e o meu irmão, fomos pintar para a Praia da Rocha (isto em 2008, 2009, por aí, 2010). Fomos pintar para a Praia da Rocha, uma mochilinha cheia de latas e aquilo era de verão. Eu e ele em calção e t-shirt, fomos pintar à parte de baixo do bar que, na altura, era a Catedral. E lá em baixo havia paredes assim um bocadinho mal iluminadas, mas dava para trabalhar durante a noite, porque tinha lá um poste de luz, dava para fazer alguma coisa.

Resumindo, rapidamente, o que é que aconteceu? Veio o corpo de intervenção, nós estávamos com latas a pintar, nem sequer deu tempo da gente largar as latas. Ora, eles chegaram lá e foi "latas no chão, identificação, tatata... então, vocês vêm pintar isto aqui, tatata". Ora, o que é que eles fizeram, para a gente não ir para a esquadra, porque éramos miúdos, éramos mesmo putos. Eles pintaram-nos, com spray, as barrigas, as pernas. E o gajo que estava a pintar dizia "então, como é que isto funciona?" (se calhar nunca pegou numa lata de spray) e vai de pintar as perninhas de um e do outro e chegou a um ponto que eu já estava todo pintado e o meu irmão não estava e eu disse "epá, agora pinte mais nele que eu já estou todo cagado" (risos). E foi! E ele sabe contar essa história. Até hoje, foi das melhores.

E quais são os teus planos / projetos futuros?

Quero evoluir, quero evoluir como artista no meu trabalho. Quero fazer uma coisa, marcar a diferença e para marcar a diferença tens de ser diferente dos outros. Porque o almejar de um artista é ser diferente de tudo e é isso que eu procuro. E, para isso, preciso de praticar, trabalhar e não parar durante muito tempo. Porque o parar durante muito tempo é uma quebra e quando tu voltas a pintar outra vez, se ficares parado dois ou três meses, é horrível.

Props?

Epá, eu tenho muita gente para mandar props, mesmo muita gente. Só que agora vou começar a disparar nomes e depois alguém vai ficar esquecido, não é? Pá, mas props para o Huariu (o Stephen, meu grande amigo, gosto dele e gosto do trabalho dele), o Sen (é lógico) e o Smile, props para ele.

Epá, e muitos outros, muita malta, sei lá. Gosto de trabalhos maravilhosos aqui em Portugal. Olha, a Daniela Guerreiro a pintar a pincel está fixe, está muita bom, gosto. Mais quem? Há malta tão boa. Olha, o Ismo, que está aqui com a gente, granda lettering e ninguém dá nada por ele, ninguém o conhece, e é granda máquina.

Agora assim, não estou a ver mais malta para dar... Ah, olha, props para o Bambi, que foi o gajo que me meteu a pintar. O Helder, o Komer. Ya!

Fotografias / Photos: Homo Sapien 52 & Da Chic Thief

ENG

HOMO SAPIEN 52 developed a taste for drawing at a very young age. He started out with lettering but is increasingly focusing on realism. When I met him at the 1st edition of Sacana Graff Fest, I was impressed by the size and details of his work. This year, we crossed paths again at the Pig Parade in Estremoz, where this interview took place, during a break from painting. Having been painting for almost 25 years, it is safe to say that paint is something that has "held" him back to this day. Enjoy his interview.

How did your tag come about?

Homo Sapien is funny. It was in a history class, in my sixth year, and the teacher was talking about what Homo Sapien was. And when he said it was the Wise Man (Homo Sapiens), I thought "Hey, look, good tag. I'll take this one". And I did, at the time I did, and to this day I've kept the same name and it's remained the Wise Man.

When did your interest in urban art begin?

I was at elementary school and already liked drawing. In other words, I was very interested at the time. While the others were doing simpler drawings, I spent a lot more time coloring and drawing with the pencil on the sheet and when I colored in the worksheets (at the time, the school worksheets had drawings on them, lots of dolls) I liked coloring a lot and I already had a taste for it. Then, later on, I went to the skatepark in Portimão and there was a boy there who was a friend of my mother's and he drew my attention to something that I really liked but had never understood, which was the graffiti on the walls. We're talking about 98 / 99. And he said to me, “Wow, so much graffiti here”. And I asked myself, “But what is this graffiti?”. And from then on, I knew about it and began to generate a lot of interest. There was a lot of graffiti in the skateboarding magazines. They were the magazines that existed at the time, because there was no internet. And that was the beginning.

I started painting in 99 / 2000 or 2002 and then upwards.

Did you move on to graffiti or did you go straight into figurative art?

No, I... my work... It's like this, I really like lettering and when I started doing it, what I liked most at the time was lettering and tagging. Nowadays I still like it, of course, and I do it. I don't do it as often, but I like it a lot and I want to keep doing it. Of course, lettering is something that is only valued among people who paint letters, because it's very difficult to sell your lettering work to someone who wants to buy it. You have to be well established in the market and I think it's hard to break even, it's very difficult.

Are you or have you ever been part of a crew?

Well, I've never been part of crews, I've never taken it very seriously. I've always painted a lot individually. I had a crew, ROS, but that was during my brother's time. It was right at the beginning.

Where in the Algarve are you from?

I was born in Portimão, then I moved to Ferragudo when I was young. I'm from Parchal, which is near Portimão but in the municipality of Lagoa.

Do you think there's a vibrant graffiti scene in the Algarve?

In terms of graffiti today, down in the Algarve it's Sen, for sure, Sen City (Olhão) is crucial, it's undeniable. Graffiti in the Algarve is... man, you have a hall of fame but there's not much movement, because the guys are also very tied to work. Most of the people who paint seriously are people who are already earning some money from their work and I have several examples: Azur, Huariu (Steven, my friend), Komer, Menau, there are a couple or three others doing it professionally.

And this is your profession now?

Well, yeah, I can consider it... not 100%, but I can say it's 60, 60%, yeah. And the only reason I don't do more is because sometimes I'm too lazy to do it. Because it's very important for a guy to show his work, to know how to sell and, man, I don't... Sometimes I get bored of that part, but it's very important. What I really like is arriving, painting and that's it. Paperwork is horrible for me, but I realize that's half the job.

Do you find differences between graffiti from the south and graffiti from the north, for example?

I find it mainly in the people who do it. There's a lot more unity and they take street graffiti in Lisbon and Porto much more seriously. For me, it's different from what we have down there. What we have down in the Algarve, there are hall of famers and there aren't many of them and, if you look at it, there aren't that many people painting. Down in the Algarve, there are a few, of course. People don't get together, there's a lot of disunity down south, unfortunately. I'm sorry, man, but that's what it is.

Have you painted in other countries?

Yes, I've painted in Spain, I've painted in Holland. Those are the only two countries I've painted in so far.

Was there an event or jam that made a significant impression on you?

Well, I'll be very honest. In terms of liking and enjoying them, they were all great, but here in Borba (at Sacana Fest), man, nobody gives a shit (that's the truth), but I made friends, I made friends, and it was something that nobody expected, I wasn't expecting it myself. It's more about the people, we're not talking about a great quality of artists, but the people who were there painted well. It was remarkable, it was strong. Now the Pig Parade was cool too. But, man, one of the biggest I've ever been to was Step In The Arena in Eindhoven, Holland. That was cool, but it's nothing like Sacana Fest in comparison.

Where do you usually get the ideas for your characters?

Man, I really like working with realism and I've tried to elaborate, not just come up with an image and put it on the wall. It's like this, there's nowhere I go, I just imagine the thing, because I also like to deconstruct the image, to be able to use not only spray, but also brushstrokes, to notice that there's a touch of brush. And I like warm colors to do that. There isn't one thing that I'm going to say “hey, this is it”.

I like a lot of artists and I have references, of course. Many, many, Matt Adnate, Belin, Smile (look, the Portuguese Ivo Santos, great machine too, great props to him) and there are others, many, good ones, in Portugal too.

What do you find more difficult, a human face or an animal with all that hair?

It's like this, if you're going to copy the image... if you're going to do realism you have to copy an image. What's difficult? Well, whether it's making hair or making skin pores, because skin has texture. In my opinion, I think it's more difficult when you're working on the skin, whereas you do the hair... images are images, each image is an image, there's no point in mixing... I think the hair becomes slightly... easier. Now the pore, the sweat, the skin, the shine, well, it's a lot more work.

Do you go on the wall with or without a sketch?

I usually always have an image, a project, I work on Procreate, I have a tablet and I do these projects and I already have something behind me.

What are the essential ingredients for a good day painting?

No wind, not too much sun, because if you're on scaffolding (or not) it's hard, it's very hard, especially in the summer, a few beers is always nice and, if possible, a green wine and paint that won't run out.

Having scaffolding or a crane (of course, everyone prefers that), but if there's no crane, a little scaffolding is fine.

And what's your playlist when you're painting?

I like the Doors, Creedence Clearwater, Johnny Cash (I really like old school), Dire Straits and so on.

In national terms, how do you feel graffiti is doing?

It's like this, we're in Portugal, there's a lot going on. It's like anything else. In the Algarve, in my opinion, it's at a bit of a standstill. Who's moving? Look, Sen is getting involved now, he's got Artitude there (which is the Association). Sen and Rebel are working together. It's cool, they're moving. It's worth it, it's cool. It can evolve there, it can.

In Lisbon, man, we know that Lisbon is the capital and there's no point in comparing, they're two completely different things.

Porto too.

Well, we certainly have a lot of quality here.

What advice would you give to the new generation?

Well, advice is to do, to work, to paint. That's the advice, that's it. And also, of course, nowadays we have the internet and that makes it a lot easier, because I think people nowadays use Youtube a lot, to watch, and information arrives a lot faster than it did back then. Well, of course we already had the internet, right? But at the time, it was through skateboarding magazines, so it was much slower, the reception of information was much slower, whereas today you go, look it up and manage.

Well, the advice is to respect your elders and if you want to do it, if you want to paint, do it. But respect each other. Both among themselves and with the older people who have been painting and around for longer.

And of the new generation, which writer do you single out?

Of the new generation, depending on what the new generation is...

Who started painting one, two, three years ago.

Unfortunately, I don't see anyone who has been painting for such a short time. But there are a lot of cool people painting and there are good people painting. But, you know, there are really good people painting, but since you don't know the work, I don't know, for me the person doesn't exist.

Which artist / writer would you like to do a joint piece with?

Internationally? There are many, many. And they don't even have to be big names, because even people who aren't very well known are tearing it up. I'd like to paint with Matt Adnate (he's Australian), I'd like to paint with him. But not only that, I'd like to paint with national guys too. I like painting with anyone. Look, I really like painting with my friend Huariu, but he's always moving around, he's always running.

What do you think is the best piece you've done so far?

It's like this, it's very difficult to choose, because every time you make a piece, I speak for myself, there are always improvements in the work and I try to improve as much as possible. The best? I don't know, I have several that I like. I like the one I painted in Loulé, Clint Eastwood. Yeah, I liked that one, but it's not the best. Man, this face I'm making here at the Pig Parade is cool too, I'm enjoying it too. The one in Borba is cool too.

And the hardest one yet? What was it?

The first faces a guy starts to make... Of course it's difficult, because you have to look around, “what color is this?”, “this looks like red, but it's not, it's brown”. It's difficult because you have to start somewhere. And now it's easier because there's practice. Okay, help, help.

Do you have any funny stories to tell?

Well, I don't. Of the more comical ones, I have a very good one. It was me and my brother, we went to paint in Praia da Rocha (this was in 2008, 2009, around 2010). We went to Praia da Rocha to paint, with a rucksack full of cans and it was summer. He and I, in shorts and T-shirts, went to paint at the bottom of the bar which, at the time, was the Cathedral. And down there the walls were a bit poorly lit, but you could work at night because there was a lamppost there, so you could do something.

In short, what happened? The intervention team came, we were painting with cans, there wasn't even time for us to put the cans down. They got there and said “cans on the floor, identification, tatata... so you're coming to paint this here, tatata”. So what did they do, so that we wouldn't go to the police station, because we were kids, we were really kids. They spray-painted our bellies, our legs. And the guy who was painting said “so, how does this work?” (maybe he's never held a spray can) and he went on painting each other's legs and it got to the point where I was all painted up and my brother wasn't and I said “hey, now paint him some more because I'm already shitfaced” (laughs). And he did! And he knows how to tell that story. To this day, it was one of the best.

And what are your future plans / projects?

I want to evolve, I want to evolve as an artist in my work. I want to do something, to make a difference and to make a difference you have to be different from the others. Because the goal of an artist is to be different from everything else and that's what I'm looking for. And to do that, I need to practice, work and not stop for too long. Because stopping for too long is a break and when you start painting again, if you stop for two or three months, it's horrible.

Greetings / Thanks?

Boy, I've got a lot of people to send props to, a lot of people. Only now I'm going to start throwing names around and then someone will be forgotten, won't they? Dude, but props to Huariu (Stephen, my good friend, I like him and I like his work), Sen (of course) and Smile, props to him.

And many others, a lot of people, I don't know. I like wonderful work here in Portugal. Look, Daniela Guerreiro's brush painting is cool, it's really good, I like it. Who else? There are so many good people. Look, Ismo, who's here with us, great lettering and nobody notices him, nobody knows him, and he's a great machine.

Now, I don't see any more people to give... Ah, look, proposals for Bambi, the guy who got me into painting. Helder, Komer. Yes!