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A primeira peça que fotografei de Trauma foi uma espécie de Frankenstein que descobri no Barreiro.
Mais tarde, pude fotografar o resultado da sua participação na edição de 2019 do À Babuja - Festival de Street Art do Seixal.
Mas foi através do Instagram que pude realmente conhecer e passar a apreciar o trabalho deste artista, writer e ilustrador do Bairro de Angola, Lisboa. Com o arranque da pandemia e do primeiro período de confinamento, fiquei fã dos seus trabalhos com que participava nas Bored Sketch Sessions e das peças que ia desenhando em sessões em direto com Dish.
Nas suas obras, com um toque de animação, não faltam referências aos desenhos animados, aos videojogos, à música ou às personagens dos velhos filmes de terror dos vídeo-clubes (de que Trauma é grande fã), tudo complementado por uma diversidade de letterings.
Na entrevista nº 21, fiquem com o Trauma 21.
Qual é o significado do teu tag?
TRAUMA é uma palavra que é escrita e dita da mesma forma em grande parte dos idiomas e que, para além de ser uma palavra forte e de eu gostar da composição das letras, quando lida ao contrário (AMUART) foneticamente é "amo arte".
Tens formação em arte?
Apesar de ter frequentado a escola artística António Arroio, no curso de audiovisuais, não terminei os estudos. Sinceramente, aprendi mais com os meus colegas durante os intervalos e baldas às aulas do que propriamente na sala de aula (stay in school kids).
Quando começou o teu interesse pelo graffiti e quais foram as tuas influências na altura?
Eu sempre desenhei desde que me lembro. O primeiro contacto surgiu em viagens onde via graffitis na autoestrada, que me despertaram interesse, e tive a sorte da minha família me ter oferecido latas para pintar no meu quarto.
Na altura, não posso dizer que tenha tido influências, não havia net e também não conhecia ninguém que fizesse graff. Era mesmo só por gostar da estética. Mais tarde, em capas de discos como o mítico álbum Alternative Prison dos Primitive Reason (feito pelo mano YOUTH) e, uns anos depois, o álbum Significant Other dos Limp Bizkit, que vinha com um vídeo do making of desse graff e que perdi a conta da quantidade de vezes que vi.
Como era a cena no graffiti quando começaste?
Para mim não havia cena nenhuma, era só mais uma maneira de desenhar e não era algo que fizesse com amigos ou que conhecesse alguém que estivesse na cena. Na altura, era só eu a riscar o meu nome e nomes de bandas que gostava. Só bastantes anos mais tarde comecei a conhecer pessoal e a perceber que havia uma "cena".
Quais são as tuas crews?
Não tenho nenhuma crew, por assim dizer. O número 21 que uso representa as letras BA de Bairro de Angola, que é onde nasci, cresci e onde ainda resido. Não é uma crew, porque sou só eu, mas é o que represento.
Quais são os teus spots / cidades preferidos?
É o meu bairro. É onde gosto de pintar e estar. Já pintei noutros spots que também gosto, obviamente, mas aqui o sentimento é diferente.
Como é o teu processo criativo e onde vais buscar as tuas inspirações?
O meu processo criativo depende muito do que estou a fazer. Fazer um graff numa parede, por norma, é freestyle, o que sair no momento sai. No papel ou na tela, já é diferente, já passo mais tempo a experimentar e a desenvolver. Por vezes, um A4 pode demorar uma ou duas semanas, desde o sketch até estar acabado.
Tiro inspiração dos desenhos animados e videojogos, música, canábis e de outros writers.
Wall of fame, Street bombing ou Train bombing?
Pessoalmente, prefiro wall of fame, sem dúvida.
Com quem gostas de pintar?
Com o meu mano DISH, sem dúvida, (DISHparates TRAUMAticos) e com o Mestre AYER (para ver se aprendo alguma coisa).
Preferes pintar sozinho ou em grupo?
Ambos. Em grupo, pelo convívio e troca de ideias, mas sozinho tás mais focado na tua cena.
O que toca na tua playlist quando pintas?
Pouco hiphop (Nerve, Sparks master tape), algum hardcore (Shape, Linebacker, Get the shot) e muito death metal e grindcore (Dying Fetus, Extreme noise terror, Behemoth, etc).
Qual é a tua lata preferida?
Montana gold ou 94.
Pintas com sketch ou freestyle?
Freestyle. Posso saber que vou pintar uma caveira, por exemplo, mas nunca levei sketch para a parede.
Qual é o teu top 3 de writers portugueses?
E de writers estrangeiros?
Como descreves o panorama atual do graffiti em Portugal?
Na minha opinião, se não tiver em consideração este último ano de pandemia, acho que está de saúde e recomenda-se. Há para todos os gostos. Temos muita e boa ação em trains e street, encontras, facilmente, alguém a pintar em qualquer parte de Portugal e temos cada vez mais espaços para fames e várias lojas de graff por todo o pais. Claro que, como em tudo, esta globalização do graffiti traz consigo aspetos positivos e negativos, o que depende sempre do ponto de vista.
Tens alguma história que queiras partilhar?
Uma vez estava a ir para um local abandonado (onde já tinha pintado dezenas de vezes) e cruzei-me com dois putos a sair de lá, que me perguntaram se ia pintar. Respondi que sim e um deles avisou-me para não pintar por cima dos outros graffs que já la estavam (todos meus).
Qual é a tua peça preferida?
É difícil escolher qual o "filho" de que gostamos mais, mas a parede "ENJOY LIFE" no Bairro de Angola, para o LAP2019, tem um significado especial para mim.
Quais são os teus planos / projetos futuros?
Continuar a divertir-me a fazer o que gosto. O resto vem por acréscimo.
Props?
GRANDA ONE LOVE para a Dedicated family toda, props para todos os que criam algo a partir do nada e um granda obrigado para a minha mulher que continua a aturar-me.
Fotografias / Photos: Trauma 21 / Da Chic Thief
ENG
The first piece I photographed of Trauma was a kind of Frankenstein that I discovered in Barreiro.
Later, I was able to photograph the result of his participation in the 2019 edition of À Babuja - Seixal Street Art Festival.
But it was through Instagram that I was able to really get to know and appreciate the work of this artist, writer and illustrator from Bairro de Angola, Lisbon. With the start of the pandemic and the first period of confinement, I became a fan of his works with which he participated in the Bored Sketch Sessions and that he was drawing in live sessions with Dish.
In his works, with a touch of animation, there is no lack of references to cartoons, video games, music or characters from the old horror movies from video clubs (of which Trauma is a big fan), all complemented by a variety of letterings.
In interview nº 21, stay with the Trauma 21.
What is the meaning of your tag?
TRAUMA is a word that is written and said in the same way in most languages and that, in addition to being a strong word and I like the composition of the letters, when read in reverse (AMUART) is "I love art".
Do you have art training?
Although I attended the António Arroio artistic school, in the audiovisual course, I did not finish my studies. Sincerely, I learned more from my colleagues during breaks and buckets to classes than in the classroom (stay at school).
When did your interest in graffiti start and what were your influences at the time?
I've always drew since I can remember. The first contact came on trips where I saw graffiti on the highway, which aroused my interest, and I was lucky that my family offered me cans to paint in my room. At the time, I cannot say that I had any influences, there was no net and I also didn't know anyone who made graffiti. It was just because I like the aesthetics. Later, on album covers like the mythical Alternative Prison album by Primitive Reason (made by brother YOUTH) and, a few years later, the album Significant Other by Limp Bizkit that came with a video of the making of that graff and that I lost count. the number of times I saw it.
What was the graffiti scene like when you started?
For me there was no scene, it was just another way of drawing and it was not something I did with friends or who knew someone who was in the scene. At the time, it was just me crossing out my name and the names of bands I liked. It was only years later that I started to meet people and to realize that there was a "scene".
What are your crews?
I have no crew, so to speak. The number 21 I use represents the letters BA from Bairro de Angola, which is where I was born, grew up and where I still live. It's not a crew, because it's just me, but it's what I represent.
What are your favorite spots / cities?
It's my neighborhood. That's where I like to paint and be. I've painted in other spots that I also like, obviously, but here the feeling is different.
How is your creative process and where do you get your inspiration from?
My creative process depends a lot on what I'm doing. Graffiti on a wall, as a rule, is freestyle, whatever comes out at the moment comes out. On paper or on screen, it is already different, I spend more time experimenting and developing. Sometimes an A4 can take a week or two, from sketching to finishing. I draw inspiration from cartoons and video games, music, cannabis and from other writers.
Wall of fame, Street bombing or Train bombing?
Personally, I prefer wall of fame, no doubt.
Who do you like to paint with?
With my brother DISH, without a doubt, (DISHparates TRAUMAticos) and with Master AYER (to see if I learn anything).
Do you prefer to paint alone or in a group?
Both. As a group, for socializing and exchanging ideas, but alone you are more focused on your scene.
What do you play in your playlist when you paint?
Little hiphop (Nerve, Sparks master tape), some hardcore (Shape, Linebacker, Get the shot) and a lot of death metal and grindcore (Dying Fetus, Extreme noise terror, Behemoth, etc).
What is your favorite can? Montana gold or 94. Do you paint with sketch or freestyle? Freestyle. I may know that I'm going to paint a skull, for example, but I never took a sketch on the wall. What is your top 3 of Portuguese writers? It is not easy, but I would say ODEITH, AYER, SEN. And foreign writers? SOFLES, CHEO, BLASÉ. How do you describe the current landscape of graffiti in Portugal? In my opinion, if you do not take this last year of the pandemic into account, I think you are in good health and it is recommended. There is something for everyone. We have lots and lots of action on trains and street, you can easily find someone to paint anywhere in Portugal and we have more and more spaces for fames and several graff shops all over the country. Of course, as in everything, this globalization of graffiti brings with it positive and negative aspects, which always depends on the point of view.
Do you have a story you want to share? Once I was going to an abandoned place (where I had painted dozens of times) and I came across two kids coming out of there, who asked me if I was going to paint. I answered yes and one of them warned me not to paint on top of the other graffs that were already there (all mine). What is your best job? It is difficult to choose which "son" we like the most, but the "ENJOY LIFE" wall in Bairro de Angola, for LAP2019, has a special meaning for me.
What are your future plans / projects? Continue to have fun doing what I like. The rest comes in addition. Props? A BIG ONE LOVE for the whole Dedicated family, to everyone who creates something out of nothing and a big thank you to my wife who continues to put up with me.
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